这个关于中国的音乐梦会实现吗?

2023-05-10 14:56:27

中国有世界上最多的钢琴学子,中国有很多高水平的钢琴家,但他们并没有郎朗那样的运气,在国际钢琴比赛中脱颖而出。在外国的赛场上他们不是输在技艺,是被一道无形的歧视限制。

所以,LEO想把国际第一的波兰肖邦钢琴比赛引入国内,世界视野、主场作赛,给中国钢琴家更公平的机会。

这需要社会力量和政府的支持,波兰肖邦方面很有诚意,多年来LEO也一直在努力。希望有更多人来帮助LEO实现这个中国音乐梦。


肖邦国际钢琴比赛现场

这是音缘际会第113期发烧音响视频。

在本期,LEO哥讲到他怀抱已久的中国音乐梦。

接触了大量的杰出中国音乐家,耳闻目睹这些音乐家在国际音乐比赛中遭受的不公。LEO非常想帮助他们。

波兰肖邦钢琴比赛是世界第一的赛事,LEO与赛事机构合作已久,现在,他想把这项国际顶级赛事引入中国。在国际化的平台上,让中国钢琴家在主场作赛,获得更公平的机会,得到更公正的名望。

两年来LEO一直在运作此事,这需要社会力量和政府的支持。LEO的这个中国音乐梦能变成现实吗?有心的同道人,可以通过音缘际会与LEO联络,共襄盛举。

本期,LEO还解析了在香港音乐节上演奏的《春之祭》。这是双钢琴加双大提琴的改编版,将《春之祭》撼人的曲式和节奏,推向极致。

我们先了解下与本期视频有关的背景资料,再观赏LEO的解析和新编《春之祭》试听。

波兰钢琴诗人——肖邦


      音乐典藏:波兰肖邦钢琴比赛


肖邦国际钢琴比赛地——华沙爱乐厅

肖邦国际钢琴比赛(International Chopin Piano Competition)是历史悠久的钢琴比赛之一,在全球享有极高声誉。从1927年开始每五年举办一次,至今已有90余年的历史。它由波兰钢琴家Jerzy Zurawlew教授创办,在肖邦的故乡波兰首都华沙的华沙爱乐厅举行。比赛得到波兰政府的资助。肖邦国际钢琴比赛以发扬肖邦的音乐精神,并发掘出优秀的肖邦音乐诠释者为宗旨。

肖邦国际钢琴比赛现场

1927年第一届比赛,来自8个国家的26名选手参赛,之后比赛迅速扩大,吸引越来越多的选手参赛。每届比赛中进入决赛的选手人数为6人。一般规则规定参赛的选手在18到29岁之间。

肖邦国际钢琴比赛现场

比赛每届颁发六项大奖及特别奖,赛项的特色是,评判会根据参赛者的实际表现来评定奖项。若他们认为某一奖项无人有足够资格获奖,便会从缺,而不会有递补者。

1955年,来自中国的傅聪获得第三名。这是首个在该比赛中获奖的中国钢琴家。

2000年,来自中国的李云迪结束金奖连续空缺两届、长达15年的沉寂,一举夺冠,成为开赛73年来首位获第一名的中国人。他同时也获得了大波兰舞曲最佳演奏奖。

李云迪

出生于1982年10月7日的李云迪在比赛期间度过了自己的18岁生日,他是有史以来最年轻的冠军得主。李云迪的演奏端庄典雅、技巧卓越,对音色层次和对作品整体性的完美掌控,在乐团精湛的配合下得到了淋漓尽致的展现。当最后一个音符的回响淹没在如潮的掌声中,观众全部起立为李云迪喝彩,评委们也十分罕见地鼓起掌。以音乐的民族著称的波兰人被这个中国男孩征服了,由23位来自世界各地音乐权威组成的评委团被他的才华征服了。

参加肖邦国际钢琴比赛的选手

1957年开始,肖邦国际钢琴比赛从属于国际音乐比赛联盟,它也是这个联盟创办者之一。从1960年起,肖邦协会成为比赛的组织者。目前LEO获得肖邦会的许可,正在筹措中国肖邦国际钢琴大赛,希望得到各界人士和政府的大力协助,在中国举办这项顶级音乐赛事。

肖邦国际钢琴比赛标志



      名曲:斯特拉文斯基《春之祭》

《春之祭》是美籍俄罗斯作曲家斯特拉文斯基创作的一部芭蕾舞剧。这是迄今为止最后一部从传统意义上进行编舞的作品,标志着戏剧手段的不断极端化和逾越对传统舞蹈的理解,是这一发展过程的结束点和转折点。

斯特拉文斯基的芭蕾舞剧《春之祭》被英国古典音乐杂志《Classical CD Magazine》评选为对西方音乐历史影响最大的50部作品之首。《春之祭》原本是作为一部交响曲来构思的,后来斯特拉文斯基,把它写成了一部芭蕾舞剧。

    《春之祭》在音乐、节奏、和声等诸多方面都与古典主义音乐切断了联系 。该剧于1913年在法国香榭丽舍大街巴黎剧院首演时,有的人支持,有的人异议,争执到最后甚至拳脚相加。

它在音乐史上属于争议比较大的作品。面对如此带有冲突的和弦、调性与节奏的音乐,有人表示赞同(以拉威尔为其代表),有人试图仿效(普罗柯菲耶夫便是一例),也有人不置可否,而更多的音乐家是一种竭力反抗的态度。就连斯特拉文斯基本人,也就此转向了“新古典主义”的音乐创作。

《春之祭》大碟

舞剧《春之祭》

《春之祭》描写了春天来临的时候,俄罗斯原始部族庆祝春天、祭祀苍天时的情景。西方人春天祭祀的是阿波罗太阳神,他们祭祀的方法是让一个少女在祭坛上跳舞至死。《春之祭》既有鲜明的俄罗斯风格,也有强烈的原始表现主义色彩。

曲目

第一部分:大地的崇拜

舞剧以独奏大管在高音区吹出的一支阴郁的立陶宛民间曲调开场,它那神秘的音响把我们带到了史前时期的一座孤寂的山谷。在这里,春天即将来临,大地逐渐苏醒,一群男女在静静地沉思。

2. 春天的征兆。这一段以模仿沉重踏步的节奏作为开始,青年们和着这种粗野的节奏而跳舞。这是“春天到来”的欢乐宣告。

3. 劫持的游戏。这是整部舞剧中最粗野、最恐怖的一段,舞蹈也是激烈而粗犷的。整个乐队变得越来越喧闹,不时还传来雷鸣般的爆裂声。

4. 春天的轮舞。双簧管奏起了似乎无始无终的抒情旋律,像一支牧歌,充满了质朴的思慕之情,同时又表达出热烈的愿望。

5. 对抗部落的游戏。场描写部落间战斗的舞蹈。在舞剧中,这是一段两人一组的体操般的舞蹈,而乐队则用一支受到“古怪而有力”的节奏交替支撑和推进的旋律,来为这一舞蹈伴奏。

6. 圣者登场。四支法国号以不同的调性,庄严而有力地宣告长者的到来。这时,打击乐器用各种节奏来作伴奏,其中还有弦乐器的颤音缠绕其间,呈现出在远古的献祭仪式上香烟缭绕的情景。

7. 大地的崇拜。这一段仅四小节,以一个轻微而神秘的不协和和弦构成,是上一段突然刹住后的一个尾音,它与先前的轰然巨响形成鲜明的对比。

8.大地之舞。这是一段气氛热烈、力度与配器变化多端的音乐。当这一音乐最后上升到极度狂乱的音响时,全曲的第一部分在乐队的沉重切分和弦音响中,以最强音结束。

第二部分:献祭

9. 引子。斯特拉文斯基曾为这个引子取名为“异教徒之夜 ”。 描写出献祭前夜的沉思:长者和少女们围坐在篝火旁,他们都沉思不语,因为要从这些少女中挑选一个作牺牲者——她将不停地跳舞,直至死去,这就是对大自然的献祭。

10. 少年神秘的环舞。表现精细效果而细分成十三个声部的弦乐器组,奏起了一支阴沉的、忏悔似的旋律。这是青年们在舞蹈。

11. 赞美被选中者。这段表现被选少女与其他少女们和男青年的两段舞蹈。音乐节奏复杂,节拍多变。

12. 召唤祖先。在低音单簧管和低音弦乐器低沉的长音背景下,木管乐器和铜管乐器的一连串蛮横和弦,令人心焦地反复奏响。它们不时被定音鼓和低音鼓打断,这鼓声仿佛是在催促被选少女跳“献祭舞”。

13. 祖先的仪式。英国管奏出一支粗野的歌,仿佛一个原始的咒语,全场为之震惊,并在这激发原始人举行神秘祭仪的咒语声中感到颤栗。

14. 献祭的舞蹈。这最后一段音乐是整个献祭仪式的最高潮。被选少女经过前几段音乐的催促,在彷徨以及因惧怕而神思恍惚之后,终于跳起了献祭舞。被选少女在越来越粗野的音乐声中,精疲力尽地倒下——她终于将自己的生命献给了大地和春天。






            音乐大师:斯特拉文斯基


斯特拉文斯基(Igor Feodorovich Stravinsky 伊戈尔·费奥多罗维奇·斯特拉文斯基,1882-1971),是美籍俄罗斯作曲家、指挥家,西方现代派音乐的重要人物。其父为圣彼得堡皇家歌剧院男低音歌手。他原学法律,后师从里姆斯基一科萨科夫学习作曲,成为一代大师。

斯特拉文斯基对20世纪音乐创作产生了巨大的影响,他的音乐风格也经历了多次变化,从早期的现代主义和俄罗斯风格到中期的新古典主义,再到晚期的序列主义。

主要代表作为早期三部舞剧音乐《火鸟》、《彼得鲁什卡》、《春之祭》。其他重要作品还有舞剧《婚礼》、《普尔钦奈拉》、《阿波罗》、《竞赛》,歌剧《俄狄普斯王》、浪子的历程、《普西芬尼》、《诗篇交响曲》、《三乐章交响曲》等。


  1      视  频了解过波兰肖邦钢琴比赛和斯特拉文斯基的《春之祭》之后。请观赏LEO的解析和新编《春之祭》试听视频      





 1    音缘际会视频精选

以下是音缘际会发烧音响视频的精选目录,直接点击即可观看。

从未有过的纯净声音,来自发烧级儿歌

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华纳公司使用ADMS复刻的郑秀文经典唱片发烧版


      周二更新:重新制作母板,让经典音乐发烧重生

2011年,LEO哥推出了一项划时代的发烧唱片制作体系ADMS。旋即被索尼、华纳等国际、国内唱片公司看中,纷纷与LEO合作,将他们的经典唱片母带搬出来,请LEO运用ADMS技术重新制作母板。

这些使用ADMS母板制作技术复刻的经典唱片,其音质、效果得到脱胎换骨的提升。经典依旧,但音质已瑧化境,达到发烧级的音响效果。

几年来,通过LEO用ADMS处理复刻的经典唱片有三百多张,包括香港音乐黄金时代的歌手陈百强、BEYOND、林忆莲、林子祥等。

本期,LEO将解析运用ADMS技术制作唱片母板的细节,并试听一些用ADMS复刻的经典歌曲。

效果绝对让你喜出望外。

    1      中图乐府:我们修改了规则,预约入场券更方便

中图乐府开府4个月来,得到了音乐音响界的朋友和音乐音响发烧友的一致支持和全情参与,在此中图乐府全体同仁,向大家致以深切的谢意。

根据4个月来音乐音响发烧友提出的意见,我们改变了预约中图乐府入场券的规则。

1.预约入场券全部改在中图乐府微信号进行。此前在音缘际会公众号上申请和回复订票信息,造成订票者姓名、电话等信息的公开。转为通过中图乐府微信号预约和回复订票信息,可以保护订票人的隐私。

2.每人限定一张。中图乐府在省图最大的一号报告厅举行,座位只有320席。为满足更多音乐音响发烧友的需要,每人每月限定一张入场券。

3.每月发放170张入场券。中图乐府微信号每月可预约的入场券为170张。先约先得,约完为止。

4.预约步骤。

将中图乐府加为你的微信好友:

长按二维码→选择识别图中二维码→添加到通讯录,将中图乐府加为好友,或直接在微信中输入中图乐府微信号:zhongtuyuefu,添加中图乐府为好友。

添加好友后,向中图乐府微信号发信息,预约入场券。格式如下:李生,电话13903005889。预约5月6日中图乐府入场券。

中图乐府微信号回复你:你好,你已成功预定5月6日中图乐府入场券,序号:008,请于5月6日下午2点,到广东省立图书馆一号报告厅,核对序号与你的姓氏、电话一致,即可领票入场。

如果入场券已经预定完了,中图乐府微信号会回复你:你好,5月6日中图乐府入场券已预定完,谢谢你的参与。5月1日起,可预定6月3日中图乐府入场券。

未能在中图乐府微信号预约到入场券的朋友,还可通过广东省立中山图书馆官网预约入场券。




 1    音乐音响的潮流风向标


一年一度的广州影音展,是每年率先开市的展会也是每年音乐音响潮流的风向标。

中国市场上举足轻重的音乐、音响厂牌将在广州影音展投入新唱片、新器材,为广大音乐音响发烧友带来2018年的最新潮流。

2018年6月8-10日,广州影音展在卡威尔酒店等着你。

 1    视频:广州影音展巡礼




       

 







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