“20世纪十大小提琴家”之一祖克曼即将来沪:只有音乐可以抚慰人心

平克斯·祖克曼（Pinchas Zukerman，1948年7月16日-）出生于以色列特拉维夫，犹太人。从小随父亲学习，最初学雷高德笛和单簧管，8 岁考入特拉维夫音乐学院，随费赫尔（Ilona Feher）学习小提琴。1962年在斯特恩及美国－以色列基金会的赞助下，至美国茱莉亚音乐学院，随小提琴教育家加拉米安（Ivan Galamian）深造。1966年参加意大利斯波莱托音乐节，崭露头角。1967年在纽约参加第25届莱文特里德比赛（Leventritt Competition），与同学郑京和并列第一名。1968-1969年替代生病的斯特恩参加一系列演出，开始成名。

从左至右：

祖克曼、帕尔曼、祖宾·梅塔、斯特恩

此后作为小提琴独奏家，他开始出现在世界各地音乐城市和音乐节上，与许多知名的指挥家和乐团合作演出。1997年4月曾访问中国，在北京举办音乐会。作为室内乐演奏家，他经常与巴伦勃伊姆、阿什凯纳齐、帕尔曼等人合作演出。

祖克曼的演奏，有很好的控制力和分寸感，既不夸张卖弄，也不过分热情，他在小提琴高音弦上的演奏极富穿透力，而在低音弦上的演奏则充满了甜美和荡气回肠。他还有一个十分独特的演奏个性，即在演奏中常常强调突如其来的重音。

太平洋交响乐团（Pacific Symphony），南加乐界的台柱之一，美国近四十年来所成立最大的交响乐团，曾被封为美国五大最有创意的交响乐团之一——继2006年欧洲巡演后，他们日前宣布将于今年5月首次访华，第一站为上海保利大剧院（5月9日）。

据悉，曲目将包括拉威尔著名的《达芙妮与克罗伊》第二组曲、穆索尔斯基的《图画展览会》（拉威尔改为管弦乐团编制）以及莫扎特第三号小提琴协奏曲（由平克斯·祖克曼担任独奏）。

祖克曼、杜普蕾、巴伦勃依姆

乐团首次访华，音乐总监卡尔·圣克莱尔(Carl St.Clair)充满期待。他表示：“我们很高兴能利用这次机会到访中国。对太平洋交响乐团而言，这是我们艺术上的一个里程碑；能够带领乐团里优秀的音乐家远赴中国作首度巡演，是一项令人兴奋的盛事。这是乐团实践文化外交的一个极重要的机遇，它让我们将音乐全球性的信息跨越太平洋送到彼岸。我们此回巡演的每一个场地都是在过去10年内建造完成的，包括现今国际首屈一指的建筑师所设计的音乐圣殿，有着让人惊叹的音效来陪衬我们乐团优美的演奏。” 

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《达芙妮与克罗伊》第二组曲是太平洋交响乐团与我合作多年的作品。虽然时长不到20分钟，拉威尔的音乐表达了爱情的热情、大自然的美妙与欢欣鼓舞的舞蹈。我们都很喜欢为观众演奏这部法国音乐杰作。

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作品一开始，拉威尔已经捕捉到日出的奇景：曙光刚刚展现，配上鸟儿的啼声迎来新的一天，绝对是神来之笔！音乐引发思考，乐队配器也是漂亮之极。真的是一幅完美的图画。

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与德国音乐大师里查德·斯特劳斯一样，拉威尔活跃的年代里，管弦乐团扩张了不少。作曲家除了运用个别乐器（独奏片段）也把不同乐器配搭起来，营造出来的乐段可以描述任何东西或任何感情。拉威尔这部组曲充分表现作曲家在配器方面的天赋。他制造的音色十分广泛，而乐团奏出来的高低音域同样广阔。还有，他善于控制紧凑的节奏——尤其是交错拍子（复节奏）制造的张力——让音乐像潮水一般流动。聆听着说作品的时候，你会察觉到每分每妙的千变万化。

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这部作品让乐团中每一个声部都有机会展示实力。乐团里每一位成员都要全力以赴。从低音大管至高音黑管、大号至短笛、低音大提琴至第一小提琴， 作曲家所要求的音乐感与炫技方面都要兼顾。

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这是一个田园式的爱情故事，关于两小无猜——两人都是被领养的儿童。他们很单纯，不明白爱情的意义以及相思之苦。一位好心的牧羊人告诉他们一个简单的治疗方法，就是接吻。两人后来堕入爱河、共偕连理、白头到老。这是一个童话故事，两个人快乐的度过一生。有什么比这个爱情故事更美丽？

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莫扎特是一位盖世奇才。他的音乐就是完美的。我相信他的天赋确是上天所赐。上天赐予莫扎特完全超越我们这个现实世界的天赋。

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祖克曼先生与太平洋交响乐团在这些年来合作无间。他扮演的“角色”包括独奏、指挥，甚至在一整场音乐会里面身兼两职：独奏和指挥。乐团团员很喜欢跟他合作。他演奏音乐的时候，鼓舞人心。

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一直以来，音乐历史学家都认为莫扎特的五首小提琴协奏曲都在1775年创作的。当年他只有19岁，还算是个少年。我觉得这则历史足以令我们感到惊讶，让我们更欣赏他的才华。尽管莫扎特五首小提琴协奏曲都悦耳动听，第三号小提琴协奏曲最受欢迎。第一乐章兴高采烈，第二乐章（慢板）有着简单直接的美感，而第三乐章（回旋曲）轻松调皮。三个乐章加起来就是一首完美的协奏曲。我可以告诉你：这首作品无论是独奏、伴奏或聆听演出的观众，同样欣喜雀跃。没有人可以像祖克曼一样，把协奏曲所藏着的特征毫不费劲地表现出来。

祖克曼：“我最恨的就是庸才。”

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《图画展览会》用音乐表现图画中的人物、物件或风景。每一幅“图画”都有相对的一段音乐小品。每一段都有鲜明对比、也具有启发性。

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这部作品有不同的管弦乐版本。因为音乐会的第一首曲目是拉威尔的《达芙妮与克罗伊》第二组曲，我喜欢这种前呼后应的效果。你可以联想与比较《达芙妮与克罗伊》与《图画展览会》中管弦乐的音色。穆索尔斯基是俄国作曲家，我们在作品中的某些乐章选择突显俄罗斯派技巧，又可套用法式音色配合其他乐章。

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这部作品有不同的管弦乐版本。因为音乐会的第一首曲目是拉威尔的《达芙妮与克罗伊》第二组曲，我喜欢这种前呼后应的效果。你可以联想与比较《达芙妮与克罗伊》与《图画展览会》中管弦乐的音色。穆索尔斯基是俄国作曲家，我们在作品中的某些乐章选择突显俄罗斯派技巧，又可套用法式音色配合其他乐章。

祖克曼与英国皇家音乐学院学生