2023-05-10 14:56:27
John Bruce Yeh(约翰 布鲁斯 叶,叶强)——芝加哥交响乐团助理首席单簧管
雅马哈:您是几岁开始学习单簧管?又是为什么选择单簧管呢?
叶强:是在我6岁、小学二年级的时候开始的。开始学习单簧管之前我学习了一年钢琴,不过觉得不是很适合。之后为了小学的交响乐团需要,在选择乐器的时候,我父母建议可以试试学习其他乐器,那个时候不知怎么的选择了单簧管,就好像是乐器选择了我一样的感觉。后来在学校外也开始培训,遇到了很好的老师,越来越喜欢单簧管。我的父母虽然是科学家但也是音乐爱好者,他们经常会带我去看交响乐团的演出。我也参加了儿童交响乐团,结交了很多好朋友,上学的时候也遇到了很多有影响力的老师,可以说我受到了很不错的音乐教育。单簧管也使得我能很自然地进行社交活动。现在想来,觉得当初父母的建议是对的。
雅马哈:在学习单簧管过程中您有遇到过什么困难吗?又是如何面对的呢?
叶强:从小到现在怎么实现理想的声音是最困难,也是我一直追求的目标。小时候,我通过我的老师以及看音乐会所感受到的,在自己耳朵里已经逐渐有了我理想的声音,并且为了这个声音持续努力、奋斗。长大成人后虽然已经越来越接近这个理想的声音,但是还没有完全达到,还在追求。另外,我进入芝加哥交响乐团之后,从短笛到低音弦乐器都需要学习,还需要精通所有的单簧管,那个时候也有点困难。但是,我喜欢成为多方位演奏者,所以这对我来说也收获颇大。
雅马哈:乐器是否真的会影响演奏效果呢?您是为什么选择雅马哈乐器呢?雅马哈单簧管在演奏上给您带来了哪些帮助?
叶强:乐器可以说是你的声音,和乐器一起寻找你想传达的声音。好的乐器就是一切(It meansEVERYTHING.)它可以让你表现出你想要的。 我和雅马哈的关系很特别。1977年芝加哥交响乐团的时候第一次接触雅马哈,我们有机会尝试雅马哈的乐器。对我们提出的所有需求,雅马哈都会在下一年给出回馈,给我很深刻的印象,让我注目。1990年我跟Chicago Pro Music在日本演出的时候,雅马哈问我愿不愿意吹他们的乐器。之后,越吹越喜欢雅马哈乐器。开始合作之后,有很多的开发工作,我觉得一路自己音乐的变化,雅马哈给了我很多帮助,他们非常尊重艺术家的意见,就像团队协作,是很完整的关系。在这次巡演中你们也可以了解到,雅马哈乐器最让我喜欢的就是它的诉说能力,可以演绎出我听到的。一首曲子中有很多要素:音调、发音、音色,这些都是至关重要的,雅马哈乐器的话都可以很好的演绎出来。如果不能很好的表达这些,你将很难成为一名有表现力的乐手。
雅马哈:作为首位芝加哥交响乐团的亚裔音乐家您是如何做到的?
叶强:我记得当时在我老家洛杉矶,在波士顿有几个亚裔音乐家,但是在芝加哥交响乐团那时还一个都没有。正好我去参加面试然后就被选上了,偶然成为了芝加哥交响乐团第一个亚裔音乐家。我加入2年后,以为韩国小提琴艺术家也加入了,她姓No,所以我们乐团有了Yeh(音同Yeah)和No。(笑)现在,我们有15位中国音乐家、3位日本音乐家、4位韩国音乐家,所以比例也越来越多。这也可以说明在亚洲,西方音乐越来越具影响力,更多优秀的学生会被送往国外学习音乐。
雅马哈:您平时休息的时候会听什么类型的音乐呢?有什么兴趣爱好呢?
叶强:我喜欢听爵士乐。休息的时候常会和家人去别墅放松一下。说到兴趣爱好的话,我的三个孩子就是我的爱好(笑)我非常爱他们。其中最小的是8岁的Mia,不在家的时候我每天都会和她FaceTime聊天。
雅马哈:对于中国的单簧管学习者您有什么建议?有什么话想对中国音乐爱好者说的吗?
叶强:不仅仅是单簧管,听优秀歌手及乐器演奏家的音乐,还有听其他乐器的演奏也很重要,这都会成为你的经验给你带来很好的影响。比如我的话,给我最大影响的是一支四重奏乐队,我也想像他们那样演奏。为了吹出很好的声音,你的耳朵里需要有很好的歌手的声音(voice)、歌剧的演奏或者小提琴独奏的声音诸如此类的概念,之后才能表现出来。所以你需要自己唱歌,不断寻找你自己的声音,同时也需要很好的榜样。
雅马哈:您为什么常说“唱歌”?
叶强:因为这是吹奏乐器的全部。乐器强调你自己的声音,帮你找到属于你的声音。但首先你需要了解好的音乐在你的耳朵里是什么样的。我通过雅马哈乐器找到了我的声音。
欢迎关注中华管乐网(www.cnbrass.com)微信公众号,可获取最新国内外管乐资讯和精品音乐内容。