远在1911年的那场音乐会车祸现场

事情是怎么发生的呢？在一个很平常的傍晚，在俄罗斯著名的指挥家塞奇·库塞维茨基（Serge Koussevitzky,1874-1951）的家中，一场音乐会party正在进行中，参与的人是一屋子的著名人士。

那位著名的小提琴演奏家斯科里亚宾（图片：人）正走近另外一位著名的音乐评论家莱昂尼德（Leonid Leonidovich Sabaneev）的身边，说起了悄悄话。然后大评论家就惊呆了，不可置信的问道：这是一个多么伟大的计划，可以实现吗？在《火之诗》中加入光的视觉效果！随着音乐的推进，光可以不断的变化。在音乐厅里，不仅能听到交响乐，还能看到光的变化，就像真的置身火之诗当中。哦！这是一个多么伟大的设想啊。

 对了，就是这样。斯科里亚宾在完成了第四交响乐《狂想之诗》之后，续写了第五交响乐《火之诗》，然后他想了这个点子，被称为伟大的计划。《火之诗》是管弦乐曲，架构宏伟而精致，声势浩大。在乐队原来的编制之上，每种木管乐器各增加四人，圆号增加8人、小号增加5人，长号及大号增加3人。同时打击乐以及钢片琴、竖琴、钢琴、管风琴也一样不差。为了达到之前谈到的伟大创想，增加了colour organ（彩色风琴）？ 

在这里要解释一下什么是colour organ。据说这个东西是键盘样式，在弹奏的时候，向舞台正面的屏幕上打出光影，随着不同的弹奏光影会产生变化。所以要翻译这个词，最好就叫做“色彩投影器”。当然是不是叫这个名字见仁见智。只是，《火之诗》1911年在莫斯科首演的时候，不知道为什么，机器没能正常工作，根本没有打出设想的效果。这场本应该在历史上留下彩色一页的音乐会，就这样悲剧的失败了，也给斯科里亚宾留下了深深的遗憾。直到1915年，斯科里亚宾过世前的一个月，这个叫做“色彩投影器”的东西在完成了一次首秀。 

作为一位著名的音乐大师，斯科里亚宾绝不会止步于音乐与光的结合。他还在考虑如何让色彩与运动相连接。这个在他故去多年之后，电影的出现解决了这个问题。我们现在在电视电影中看到动态的画面，音乐与光影完美的结合在一起，多么平常的画面，但是这些在斯科里亚宾的时代却是一个臆想的世界。而这些臆想曾经给他带来多么美妙的时刻呢！无论什么时候，梦想都是让人快乐的一件事情。 

音乐与色彩的结合，也不是只有斯科里亚宾有这个想法。事实上有位更为古早的科学家叫做路易斯伯特兰卡斯特（1688年11月5日 - ，他是法国著名的数学家，在1734年利用光学理论发明了一种大键琴。凭描述很难理解这个琴的操作方式：用彩色胶带代替琴弦，用彩虹的七种颜色表示刻度，在敲击琴键形成旋律的时候，可以看到不断变化的色彩。字面上的意思就是如此，只是难以理解出真正形成如何的情景。，不知道是否有聪明人可以理解一二。 

总之，活在十八、十九世纪音乐家可科学家都脑洞很大，这让音乐也变的更有意思起来。